Проект "Одинокие кошки" (Lonely Cat) от фотографа Изабель Сейфферт (Isabel Seiffert ) состоит из трех частей. Идея проекта - в использовании кошек, чтобы передать тему одиночества. У Сейфферт получился неожиданный эстетический эффект. Книга, которая называется "Кто" содержит стихи Antony and the Johnson "Надеюсь, что кто-то". Каждая строка стихотворения заканчивается портретом кошки.
Постеры изготовлены из четырех частей - на бумаге размером от А6 до А3. Кошки расположены на передней части, но всякий раз, когда вы складываете бумагу пополам, получается фраза "Надеюсь, кто-то будет ухаживать за мной, когда я умру".
Смотреть дальше 
Американец Brian Marshall (aka Adoptabot) делает свои скульптуры из старых масленок, алюминиевых ложек, карандашных точилок и электросчетчиков. Цена «роботов» - от 75$ до 295$.
Смотреть дальше
Свежие авторы на страницах проекта Moloko+
Inkink
INKINK - Ooli и Abo, два единомышленника, работающие удаленно друг от друга и ни разу не встречавшиеся лично. Соавторство Ooli и Abo развивается не по привычной модели и набирает ход, их работа регулярна и органична, и, по словам художников, весной они наконец-то встретятся, а встреча выльется в яркое творческое выступление.
Смотреть дальше
Серия Gathering состоит из 13 брошек, выполненных в виде голов различных животных и сделанных из серебра, плексигласа, жесткого пенопласта и политуры. Каждая брошь покрыта черной матовой краской и имеет сзади заколку.
Alexander Blank - молодой немецкий художник, окончивший Мюнхенскую Академию Изящных Искусств.
Смотреть дальше
Представляем вашему вниманию серию скульптур под названием Futurama американского художника Jeremy Dean. Серия создана в смешанной технике с использованием пластика, кожи и металла. Размер каждого объекта составляет примерно 8x8x30cm.
Jeremy Dean родился в Нью-Йорке в 1977 году. В своем творчестве затрагивает социальные, политические, экономические и культурные сферы, используя для этого классические символы власти, успеха и Американской мечты.
Смотреть дальше
Художница и фотограф Беатрис Морабито (Beatrice Morabito) считает свои работы визуальным дневником собственных эмоций и фантазий. Она известна тем, что создала наборы кукол, которые являются ее текущим альтер-эго.
Смотреть дальше
Paramodel - арт-дуэт из Осаки, работающий в жанрах скульптуры, инсталляции, живописи и фотографии. Скульптуры из серии "Tomica" состоят из игрушечного грузовика, везущего в кузове японскую еду. Цена - 270$ за фигурку.
Смотреть дальше
Японка по происхождению, а ныне американский гражданин Sayaka Kajita Ganz делает свои скульптуры из бывших в употреблении материалов. Для своей работы она использует пластиковую посуду, игрушки и металлолом.
Смотреть дальше
Маркетинговое подразделение SA Studios Global's Film объединилось с Квентином Тарантино, Upper Playground и компанией Ванштейнов, чтобы представить проект "Потерянное искусство Безславных ублюдков" (THE LOST ART OF INGLOURIOUS BASTERDS)
18 февраля, то есть завтра, пройдет акция в картинной галерее Upper Playground в центре Лос-Анжелеса, все доходы от которой будут пожертвованы американскому Красному Кресту, чтобы помочь жертвам землетрясения в Гаити.
Смотреть дальше
Александрос Васмулакис (Alexandros Vasmoulakis) родился в Афинах в 1980 году. Рисованием увлекался с самого детства. Окончил институт искусств, в котором и сформировался его особый стиль. Александрос любит рисовать на стенах домов родного города. Хотя это не совсем граффити. Еще он любит делать всевозможные инсталляции, которыми, по его собственному мнению, делает родной город более привлекательным.
Смотреть дальше
Работы Хироюки Хамада (Hiroyuki Hamada) соединяют в себе промышленное с органическим. При создании своих скульптур, этот самобытный художник использует смолу, воск, пластырь, а также различные стройматериалы.
Смотреть дальше
Ник Джентри (Nick Gentry) - выпускник лондонского колледжа искусств. В качестве холстов для своих картин он использует дискеты и другие, вышедшие из употребления носители информации. По словам Ника, он дает им новую жизнь. Причем, для Ника очень важно, чтобы когда-то эти носители содержали хоть какую-нибудь информацию и имели свою историю.
Смотреть дальше
Elizabeth McGrath живет и работает в Голливуде. Всю жизнь ее привлекала необычная красота. Такой взгляд на мир нашел отражение в гротескных и немного сумасшедших скульптурах, которые она делает. Помимо этого, она поет в рок-группе Miss Derringer вместе со своим мужем, автором песен.
Смотреть дальше
Psalm prints - последняя выставка знаменитого художника Дэмиана Херста (Damien Hirst). Это коллажи из крыльев бабочек, которые напоминают изящные мозаики европейских соборов, по выражению самого автора.
В продолжении этой публикации вы увидите - "картинки с выставки" - светскую хронику от иллюстратора Жана-Филиппа Делхомма (Jean-Phillipe Delhomme), известного также как Неизвестный Хипстер (The Unknown Hipster). Это иллюстрации с другой недавней выставки - Дэмиана Херста "Конец эры", на которых изображен сам художник и его посетители - Ларри Гогезиен (Larry Gogasian), Терри Ричардсон (Terry Richardson ) и Мик Джагер (Mick Jagger).
Смотреть дальше
Американский художник и математик со странной фамилией Robert The много лет делает из книг причудливые творения. Его объекты хранятся во многих частных коллекциях и выставляются в современных музеях. Robert родился в 1961 году в Калифорнии. Изучал математику и философию в Висконсине, затем окончил институт типографики и дизайна в Чикаго. В настоящее время живет и работает в Нью-Йорке.
Смотреть дальше
Jeremy Geddes живет в Мельбурне, Австралия. Работает в жанре гиперреализма. Визуально, его работы близки к фотографии. По содержанию, его картины отличаются особой экспрессивностью, эмоциональностью и даже жестокостью. Jeremy - трудоголик. Привык трудиться с раннего утра до позднего вечера, семь дней в неделю.
Смотреть дальше
Ron Van Der Ende родился в Голландии в 1965 году. В 1988 году окончил Академию Искусств в Роттердаме. Известен созданием скульптур из древесных отходов и вторичного сырья. Его скульптуры создают 3D эффект, хотя на самом деле являются двухмерными.
Смотреть дальше
Очередной дайджест проекта Moloko+
INKINK
Творческий дуэт, работающий в области иллюстрации, дизайна и стрит-арта. Два автора представляют два города - Санкт-Петербург и Киев, и никогда не встречались лично, но схожее мировосприятие и понимание основ творчества обеспечивает им прочную связь и комфортное взаимодействие.
Смотреть дальше
Stephane Halleux родился в 1972 году в Бельгии. Долгое время работал иллюстратором и рисовал в свободное время комиксы. Последние годы увлекся стилем стимпанк и созданием необычных скульптур. О своем творчестве говорит: «Мне всегда нравилась сумасшедшая смесь науки, передовых технологий с романтикой раритетных механизмов.»
Смотреть дальше
Бренд Puma решил своеобразно отметить начало Чемпионата мира по футболу, а также укрепить существующее сотрудничество с Лигой Африканского футбола (бренд спонсирует 12 африканских команд, четыре из которых очень высокой квалификации). В этом деле марке помог один из самых популярных современных художников Кехинди Уили (Kehinde Wiley), который вдохновился спортом и футболом, сотворив уникальную выставку.
Смотреть дальше
