Трехэтажная башня (Arc Booktower) из шести тысяч книг была создана для экспозиции в Лондонском Victoria and Albert Museum. Создатели башни - Rintala Eggertsson architects работают в основном над экологически чистыми проектами. Башня сооружена из дерева и наполнена бывшими в употреблении книгами.
Израильский студент Шмуель Лински (Shmuel Linski) из Шенкарского дизайнерского колледжа создал необычную кофе-машину для варки эспрессо. Помимо того, что машина имеет рабочие металлические части, ее корпус полностью вылит из бетона. "Контраст между грубостью, массивностью и твердостью бетона и чистым металлом, который необходим в процессе варки кофе, был очень стимулирующим и интересным для меня", - говорит Шмуель. Машина называется Espresso Solo.
Лондонский дизайнер Тити Кучамуч (Tithi Kutchamuch) создала необычную серию украшений, которую назвала "Секретная семья друга" (Secret Friend Family). Ее деревянные ожерелья имеют специальную подставку в форме оленей - в этом основная необычность. Также туда входят браслеты в форме зайцев и бусы с попугаями. Похоже, Тити вдохновлялась фауной в создании своих драгоценностей.
Стеклодувная кампания Litill изготавливает великолепные террариумы с экзотическими и новыми растениями. Поскольку растение не должно перерасти свою "вазу", для выращивания отбираются очень медленно растущие цветы, например, суккуленты и некоторые виды кактусов. Отличное украшение интерьера.
Новый сезон сериала Mad Men, который начался 25 июля, еще раз подтвердил звание самой стильной телевизионной драмы. Помимо того, что в фильме идеально стилизирована одежда 60-х, там к тому же очень правдоподобные интерьеры. Дизайнеры приложили все усилия, чтобы показать то, на что рекламное агентство с Мэдисон Авеню действительно было похоже. Начиная с офиса Дона Дрэйпера.
Декоратор сериала Эми Уэллс (Amy Wells) рассказала, что в подборе интерьеров следовала книгам по декору, которые выходили с конца 40-х до середины 60-х, очень тщательно подбирая каждую мелочь.
«AD - журнал о красивых интерьерах. Чем их больше, тем нам лучше: есть что печатать. Нам все равно, в каком стиле сделан декор - будь то упражнения на тему «ста оттенков синего», как в риаде в Марокко, или виртуозная игра с киноассоциациями, как в нью-йоркской квартире героя нашей обложки актера Джерарда Батлера. Нам главное, чтобы заказчик и декоратор нашли друг друга. И для того, чтобы они встретились, мы сделали этот номер. На его страницах - 20 разных декораторов, которых объединяет одно: они точно не подведут». - говорит об августовском номере главный редактор журнала AD Евгения Микулина.
Желающих почитать об основных материалах номера - милости просим в продолжение.
Талантливый дизайнер, который живет и работает в Брайтоне, Кайл Бин (Kyle Bean) уже успел посотрудничать с такими клиентами, как "Нью-Йорк Таймс" и Би-би-си. Он также создал прекрасные витрины для Hermes и Liberty. Поэтому неудивительно, что Selfridges обратились к Бину, когда им тоже понадобилось оформить витрины в уникальном стиле. Кайл философски подошел к украшению, придумав необычные инсталляции с весами, на которые прикрепил самые разные объекты - от гирлянд из сладостей до бумажных скульптур замков и даже целого мотоцикла. Тем самым дизайнер как бы подтверждает бытующее мнение, что есть вещи равные по своей природе, вне зависимости от формы и размера.
Дизайнер Торти Хоар (Tortie Hoare) - победитель престижного британского конкурса Новые дизайнеры- 2010. Ее коллекция кожаной мебели очень самобытна и по-деревенски колоритна. Коллекция составлена из двух кресел, стола, приставного стола, табурета, которые обиты кожей, вареной в воде (чтобы сделать ее грубой). Хоар - студентка Bucks New University в Великобритании.
Дизайнер Cenk Kara придумала и создала раковины для ванной в форме лимона. Дизайнер поэкспериментировала с видами и даже цветами раковин, но форма у каждой из них одна и та же. Наверное некисло умываться над такой раковиной.
Эстонский дизайнер Павел Сидоренко (Pavel Sidorenko) создал серию настенных часов "Re Vinyl", выполненных из старых виниловых пластинок. Все силуэты часов очень просты и легко узнаваемы.
Удивительно, как бюджетность иногда может идти рука об руку с шикарностью. Гостиница Hoxton имеет огромный успех благодаря этому. Ведь дело не только в низкой ценовой политике, которая состоит в том, что чем заблаговременнее вы закажете номер, тем дешевле он вам обойдется (и были даже сенсационные случаи, когда комнаты стоили 1£!). Дело еще и в прекрасном интерьере, который является продуктом сотрудничества трех дизайнеров - Project Orange, Suzy Hoodless и Adrian Kilby, которые оформили номера с обаянием "Ист-Лондона".
Лучший способ защитить себя от мозговой атаки иностранной разведки - носить шляпу из фольги. Это известный со времен холодной войны факт. Но чтобы защитить себя на двести процентов - нужно пойти дальше и защитить все жилище. Так поступил один житель России, как утверждает блог English Russia, покрывший фольгой все плоскости собственного гаража, включая стены, потолок, двери и предметы мебели. Источник не называет имени этого оригинального человека, но приводит весьма доказательные фотографии.
Стул "Di corte", созданный итальянским дизайнером Андреа Магнани (Andrea Magnani) в сотрудничестве с Джованни Дельвеццио (Giovanni Delvecchio) не сказать, чтобы очень особенный, но по-своему оригинальный. Вся концепция этого творческого дуэта состоит в том, чтобы придавать новые значения старым (привычным) вещам. Недаром их студия называется Re Sign. Андреа и Джованни любят объяснять несведущим, что Re Sign - это означает "Re-use of signs", то есть фактически "новое употребление значений".
В профиле Андреа на одном из дизайнерских сайтов я нашла много интересных предметов мебели. Как, например, белое кресло с как будто обгоревшими краями, деревянный стол с цветными мозаикообразными вставками и много чего еще, посмотрите сами в продолжении. Но более всего меня поразила фотография этих безумцев от дизайна, которая тоже прилагается. (Фотография сделана летом, при этом один из них одет в шубу.) Не случайно дизайнеры говорят, что стул с корой на спинке и ножке, сделан под вдохновением от природы. Похоже, природа их вообще вдохновляет на дерзкие поступки.
Дизайнер Эндрю Биром (Andrew Byrom) очень семейный человек. Он женат на женщине по имени Виктория и имеет троих сыновей - Одена, Луиса и Джулиана. Эндрю родился в Ливерпуле, но сейчас живет в Калифорнии, куда переехал четыре года назад, чтобы стать профессором местного университета и возглавить отделение графического дизайна. В будущем году ему исполнится сорок лет. Можно сказать, что он вполне успешный и состоявшийся человек.
Биром специализируется на интересном занятии - он превращает обыкновенные, всем знакомые шрифты (например, гельветику) в светящиеся неоном трехмерные конструкции из трубчатой стали. Некоторые структуры имеют вид стульев или табуреток. Это такие буквы, как м., n, o, b и h. Иные - просто причудливые абстрактные композиции - e, г, a, s, t, v, x и z - также можно использовать в домашнем интерьере в качестве предметов мебели. Понятно, что проекты Бирома в большей степени спекулятивные, не ведущие ни к какому конкретному результату. Но разве большая часть современного искусства менее спекулятивна?
По крайней мере, меня сразу привлекла его мерцающая композиция "home". Нельзя сказать что она по-домашнему уютна. Наоборот она привносит эстетику городских витрин и вывесок в домашний интерьер, что очень по-калифорнийски.
Как же круто, наверное, быть Владычицей Морскою. Недаром старуха позавидовала золотой рыбке. Потому что глядя на мебель израильской марки Aqua Creations, на ум приходит только одно - поскорее окунуться в суперсоленое Метвое море или поселиться в фирменном отеле навечно. Потому что там светильники как кораллы, а кресла как будто выложены из гальки.
Дизайнер Аяла Серфати (Ayala Serfaty) - один из основателей марки Aqua Creations. Второй - его брат фотограф Алби. За 16 лет существования бренд смог основать не только собственный отель и магазин в родном Тель-Авиве, но и заиметь офис и шоу-рум в Нью-Йорке. Вообще, если говорить о стиле, то Aqua Creations эксплуатирует не только тему воды и морского дна, но и движется в направлении такой изысканной смеси ближневосточного шика и иудейского модернизма. Потому что мы видим в их интерьерах массивные обеденные столы с гнутыми креслами, а стену при этом украшает тонкий стеллаж с персидской посудой. Нельзя сказать с полной уверенностью, что все, что делает Aqua Creations - ново и гениально. Однако чувствуется, что братья Серфати хранят традиции своего бренда и пытаются укоренить его в сознании рынка как нечто действительно израильское. У Aqua Creations мало исконно еврейского, но много глубинно-морского.
"A la petite ferme" - так называется вино, которому норвежская студия Designersjourney сделала симпатичную этикетку с мальчиком-велосипедистом и охотничьей собакой. Собака, судя по всему высматривает добычу. Мальчик увлеченно едет в неизвестном направлении. В легенде можно почитать, что идея такой айдентики - передать "повседневные ощущения", а вино должно открыть окошко и проложить чувственную дорогу к запахам, звукам и ощущениям, которые можно почерпнуть в деревне.
Вообще Designersjourney специализируются на винных этикетках, в их портфолио - масса примеров, выполненных в лучших классических традициях. Но что характерно, некоторые сделаны с юмором. Мое внимание, например, сразу привлекло кенгуру, сидящее в чашке. При чем тут кенгуру? Оказывается, это для австралийского рислинга. Точно по такой же причине на этикетке красного вина оказалась коала под ветками эвкалипта. Дизайнеры имели в виду, что коала 24 часа способна проспать, наевшись листьев своего любимого эвкалипта. То есть, соответственно, выпив бутылку автралийского красного - приготовьтесь ко сну.
Эта парочка дизайнеров из Осло очень ловко умудряется совмещать традиционную форму со смешным содержанием. Истории о своем творчестве, они, не стесняясь, выкладывают у себя на сайте. Ну например, известный норвежский дизайнер Сондре Фрост (Sondre Frost) попросил их сделать пригласительные на собственное 30-летие. Темой вечеринки должны были стать усы. Так вот они пишут, что многие пришли не просто с накладными усами, но и успели отрастить за месяц свои. А пригласительный выглядел вот так:
У Стеллы Маккартни (Stella McCartney) случаются довольно креативные рекламные кампании. Вспомнить хотя бы ее прошлогоднюю, очень милую, в которой главными героями выступали диснеевские зверушки - сова, олененок Бэмби, зайчик, скунс. А твиттер у нее оформлен не очень креативно, зато по теме - фирменными фиолетовыми сумками. На сколько же креативным можно считать интерьер ее нового магазина - личное дело каждого. Когда дизайнеры имеют дело с картоном - наверное, не избежать господства желто-коричневых тонов.
Интерьер от лондонского дизайнера Джилса Миллера (Giles Miller) как раз такой. В центре внимания - трехмерные двухметровые буквы STELA, а также другой декор из рифленого картона с золотым покрытием. Присматриваешься - и кажется ужасно респектабельно и дорого. Смотришь издали - обыкновенные буквы цвета почтовой упаковки.
Джеймс Пиатт (James Piatt) - американский дизайнер, создающий сумки. Родился Джеймс в 1977 году. В 1999 году окончил Колледж Дизайна Пасадены. Свою первую сумку создал в 2004 году. С 2005 года продает свои сумки через интернет, цена на которые колеблется от 220$ до 989$. Своей целью считает создание «экстремальной классики».
Представленное лондонской студией Kiwi & Pom по просьбе Wallpaper* Magazine, кресло "Диско" - совершенно удивительное. На его создание ушло около 200 метров электролюминесцентных цветных кабелей, позволяющих креслу радужно переливаться, словно традиционный дискотечный шар.
Никогда бы не подумала, что мексиканцы способны создать такой изящный интерьер. Такой, как они это сделали для магазина французского миндального печенья.
Студия Anagrama виновата в том, что мексиканский интерьерный дизайн может теперь ассоциироваться не с анархизмом и свободой.
В магазине Theurel & Thomas нет никаких деревянных лавок, балок, кактусов в бочках и живописных ковриков, которые мы привыкли видеть в фильмах про Мексику. В нем нет также граффити и яркого урбанистического дизайна, которым отличаются мексиканские полиграфисты. Все, что в нем есть - это абсолютно белый интерьер, классический до последней виньетки на лестнице. Задача, которой добивались дизайнеры проста: подчеркнуть яркий цвет печенья, выложенного на прилавке.
Буквы не только занимаются сексом, но и создаются из чего угодно. Словак Йозеф Ондрик (Jozef Ondrík) - мастер по созданию разнообразных шрифтов. Он сделал уникальные бумажные шрифты, придумал проект "Ручной против цифрового" или, например, создал визуальную идентичность для Bárshocičohokoľvek - названия арт-шоу типолитографии, которое представило работы мастерских по графическому дизайну Университета Томаса Баты в Злине (Чехия). Цель этого показа - приблизиться к рядовому зрителю с различными обработками и концептами типолитографии. Не было конкретной темы показа, там можно было найти все из чего угодно. В арт-шоу участвовали Berjo Mouanga, Richard Jaros, Katerina Orlikova, Jozef Ondrik, Marek Suchanek
Вот как Ондрик комментирует свое участие: "Я также участвовал в лекциях. Я придумал тему - создание акцентов для выбранного шрифта. Я выбрал Autobahn и создал два различных вида акцентов. Первый был классический, без затенения. Второй - был наклонный вариант. Потом я использовал этот модернизированный шрифт для айдентики Bárshocičohokoľvek". Когда он светится неоном, получается модный хипстерский шрифт.
