Олег Бородин – художник-коллажист и иллюстратор. С 2011 года по настоящее время основное направление его работы – коллажи. Работал с такими журналами как Moscow Times, Russian pioneer, Esquire, Rolling Stone Russia, Robb Report Singapore, Snob magazine, N-OST Agency Germany, Psychologies magazine, Women's Health, Hollywood Reporter Russia и другие. Является преподавателем школы современной фотографии Photoplay.

Инга Макарова — художник из Киева, черпает свое вдохновение из окружающих вещей: кино, музыки, архитектуры, биографий сильных мира сего. Главное в ее работах — свобода самовыражения.

Евгений Выгузов (Jenya Vyguzov) — молодой фотограф и художник из Москвы. Его работы можно увидеть в отелях Renaissance, The Talbott Hotel, на различных выставках fashion-фотографов, на улицах Гонконга, Голливуда, Москвы, Нью-Йорка, Барселоны. Картины Евгения представляют собой коллажи, собранные из фотографий и различных материалов, красок, тканей.

Российская дизайн-студия Baklazanas выпустила лимитированную коллекцию шелковых платков, посвященную архитектуре русского авангарда и новому десятилетию. Коллекция отражает богатство культурного наследия России 1920-30-х, переплетенное с культурой наступающих двадцатых годов. Тем самым дизайнеры предлагают по-новому взглянуть на наше историческое наследие, найти параллели с сегодняшним днем и переосмыслить его с современной точки зрения.

В коллекции присутствуют платки с изображением конструктивистской Москвы, заводских цехов, самолетов, дирижаблей, Шуховской башни и архитектурных деталей дома Наркомфина.

Solar Egg — проект дизайнерского дуэта Bigert & Bergström (Швеция). Это сауна в виде огромного золотого яйца высотой 5 метров и шириной 4 метра была создана в Кируне весной 2017 года. Solar Egg вмещает в себя до 8 человек, центром яйца является печь в форме сердца. Поверхность представляет собой позолоченную сталь, которая отражает окружающий ландшафт. Форма яйца символизирует возрождение и новые возможности.

Проект был показан в Париже, США и Копенгагене, сейчас он снова будет представлен в Швеции на территории отеля Icehotel.

Криста Судмалис (Krista Sudmalis) — фотохудожник, живет и работает в Москве. Основная тема ее работ — обнаженные тела. Фотопроект «Sleek’n’Tears» полностью посвящен мужскому началу и насчитывает более 100 работ.

Дмитрий Аске — художник из Москвы. Сотрудничал с такими брендами как Nike, Reebok, Sony PlayStation, Red Bull и другие. В 2010 году Print Magazine (США) выбрал Аске вместе с другими девятнадцатью молодыми художниками со всего мира для своего специального ежегодного выпуска под названием «New Visual Artists—20 under 30».

В процессе экспериментов с материалами для своих работ Дмитрий выбрал фанеру и аэрозольную краску. С 2015 года выступает с лекциями, посвященными граффити и стрит-арту.

Ирина Киро (Круглова) — российская художница и иллюстратор, работает в Москве, жила в Чикаго. В ее портфолио проекты для брендов Kiehl’s, Мегафон, Wired, Fast Company, Procter&Gamble, иллюстрации для мировых печатных изданий и онлайн-медиа.

Ирина много путешествует в поисках вдохновения. В результате двухмесячного пребывания в арт-резиденции Mas els Igols (Испания) был создан проект-исследование Emotionalia. Объект исследования — наши эмоции. Любовь, ненависть, гнев, горе, ностальгия, стресс — все это переживает каждый человек. Ирина с помощью полотна изобразила свое восприятие эмоций. Проект насчитывает 8 картин, но его можно развить в формате public art и street art, а также в виде коллабораций с брендами.

Адам Ришес (Adam Riches) — английский художник, который использует обычную ручку для создания своих шедевров. Основная тема его работ — меланхоличные, мрачные, депрессивные чувства людей.

Франческо Вулло (Francesco Vullo) — креативный автор из Италии. В своих работах он сочетает привычные для нас вещи в непривычном формате, отчего его работы приобретают глубокий смысл.
Одна и самых популярных его работ — скульптура "Дитя сети". "Зеркальное сердце отражает окружение, дающее искаженное восприятие, так же как искаженное восприятие жизни и человеческих отношений через социальные сети - символы этого нарциссического общества", — пишет Франческо в своем Instagram.

Филипп Ховард (Phillip Howarth) — молодой фотограф, обучающийся в английском художественном университете Борнмута. Основные темы его работ — мода и портретная живопись. В своих снимках он стремится запечатлеть яркие образы, сохраняя при этом простую и тонкую красоту.

Наташа Дюк (Natasha Duke) — художник-иллюстратор родом из Сибири. Создает иллюстрации, комиксы, анимационные ролики. Ее творчество представляет собой сочетание влияния уличной культуры граффити, комиксов, таких художников, как Рой Лихтенштейн, Конрад Розет, фотографа Стивена Кляйна.

Керен Розен (Keren Rosen) — иллюстратор из Израиля. Создает дизайн для игрушек, предметов интерьера, мобильных приложений. Также довольно известны ее картинки с фразеологизмами, где крылатые фразы изображены в прямом смысле.

Игорь Клепнев — талантливый художник, родился во Владикавказе, живет и работает в Москве. Работы автора можно увидеть в Esquire, GQ, Vogue, Hypebeast. Его героями стали Pharaoh, Хаски, Хабиб Нурмагомедов, Miyagi, Shortparis, Daniel Arsham, Скриптонит и многие другие.

В работах данного автора тюль используется для изображения размышления, осознания и способности находить ясность среди хаоса жизни современного человека.

Бенджамин Шайн сотрудничает с различными организациями по всему миру, привлекая внимание к женской красоте и утонченности, оказывая при этом помощь благотворительным организациям, собирающим средства для фондов помощи больным раком, ментально больным и иным людям, страдающим от серьезных заболеваний и нуждающимся в поддержке.